Groupe des modules d'étalonnage couleur

Ces paramètres sont utilisés pour définir la couleur de l'effet du virage partiel. Sélectionnez la teinte et la saturation désirées tant pour les ombres que pour les hautes lumières. Cliquer sur l'une des pastilles de couleur ouvre une boîte de dialogue qui vous offre un choix de couleurs couramment utilisées ou vous permet de définir une couleur dans l'espace colorimétrique RVB.

Ce paramètre représente la rapport de virage entre les ombres et les hautes lumières. Pour la valeur 50%, la moitié de la plage de clarté de l’image est utilisé pour le virage des ombres et l’autre moitié pour le virage des hautes lumières.

Le seuil est le pourcentage de la plage totale de clarté qui ne sera pas affecté par le virage de couleur. La valeur par défaut est définie à 33% ; ce n'est pas le comportement par défaut du virage partiel original qui aurait un seuil à 0%. Ce choix de 33% comme valeur par défaut est une invitation à l'expérimentation de ces paramètres et à découvrir comment ce module étend la méthode originale de virage partiel.

Définit la teinte du calque de couleur.

Sélectionne la saturation des couleurs des ombres.

Sélectionne la clarté de la couche de couleur.

Ce curseur contrôle la manière dont la clarté de l’image d’entrée est mélangée. Si vous le placez à zéro, il en résultera une plage uniformément colorée.

Vous pouvez définir individuellement une courbe pour chacun des trois canaux « clarté », « saturation » et « teinte ».

Contrôlez le mode d'interaction avec la courbe. Lorsque modifier par zone est sélectionné, les coordonnées des axes des nœuds sont fixes. Il s'agit du mode par défaut jusqu'à la version 2.6 de darktable.

En cliquant les pixels affectés par la courbe sont affichés directement sur la zone centrale.

Définit l'axe horizontal, c'est à dire la plage des valeurs sur laquelle vous travaillez. Vous pouvez choisir entre « clarté », « saturation » et « teinte » (valeur par défaut). Changer ce paramètre réinitialise à une ligne droite chaque courbe définie.

Choisissez entre un mode de traitement « doux » (par défaut) ou « prononcé » qui modifie l'effet final.

Utilisez ce paramètre pour contrôler l’intensité de l’effet global.

L'interpolation est le processus par lequel une courbe continue est produite à partir de quelques nœuds ponctuels. Comme ce processus n’est jamais parfait, plusieurs méthodes sont proposées pour atténuer les problèmes potentiels que vous pourriez rencontrer avec certaines configurations de nœuds.

On peut dire que la méthode qui donnent les résultats les plus agréables visuellement est la « spline cubique ». Comme elle donne des courbes lisses, le contraste de l'image est mieux amélioré. Cependant, cette méthode est très sensible à la position des nœuds, et peut produire des pointes et des oscillations lorsque les nœuds sont trop proches les uns des autres, ou lorsqu'il y en a trop. Cette méthode fonctionne mieux lorsqu'il y a quatre ou cinq nœuds régulièrement espacés.

La « spline centripète » est une méthode spécialement conçue pour éviter les pointes et les oscillations, mais elle a pour inconvénient de ne pas suivre les nœuds au plus près. Elle est très robuste, peu importe le nombre de nœuds et leur espacement, mais produira un contraste plus délavé et plus terne.

La « spline monotone » est une méthode spécialement conçue pour donner une interpolation monotone, ce qui signifie qu’il n’y aura aucune des oscillations que la spline cubique peut produire. Cette méthode est très appropriée lorsque vous essayez de créer une fonction analytique à partir d'une interpolation de nœuds (par exemple: exponentiel, logarithme, puissance, etc.). Ces fonctions sont fournies en tant que préréglages. C'est un bon compromis entre les deux méthodes susmentionnées.

Niveau de vibrance à appliquer à l’image.

Ce curseur contrôle l’intensité de l’effet.

Velvia peut réduire ses effets de manière sélective pour les tons moyens afin d’éviter des tons chair non naturels. Le curseur de répartition des tons moyens contrôle ceci de manière sélective ; diminuer la valeur réduit la protection des tons moyens et rend l’effet global de velvia plus intense.

Modifie le contraste de couleur entre le vert et le magenta.

Modifie le contraste de couleur entre le bleu et le jaune.

Pour effectuer un virage partiel, glissez le point blanc sur la teinte désirée des hautes lumières et sélectionnez une teinte pour les ombres à l’aide du point noir. Pour obtenir une teinte globale simple, assignez la même couleur aux deux points.

Utilisez le curseur de saturation pour corriger la saturation globale.

Définit l’exposition d’appoint en [IL].

Définit la clarté médiane affectée par la lumière d'appoint. Une pipette à couleurs est activée en pressant . Elle affiche dans la barre de dégradé la valeur de clarté sélectionnée, ce qui aide à trouver la valeur centrale désirée. Vous pouvez basculer entre les modes d'échantillonnage point et zone dans le panneau pipette à couleurs globale (voyez la Section 3.3.6, « Pipette à couleurs globale »).

Définit la largeur de la courbe gaussienne. Ce nombre est exprimé en zones avec une plage dynamique totale de 10 zones. Comme la courbe gaussienne est symétrique, on ne peut entrer que des nombres pairs.

Les algorithmes de mappage global des tonalités de Reinhard, Filmic et Drago sont disponibles. Selon l’algorithme sélectionné, différents paramètres peuvent être ajustés. Certains algorithmes sont entièrement auto-réglables et n’ont pas besoin de contrôle spécifique.

Ce paramètre n'est proposé que pour l’opérateur Drago. Il influence le contraste de l’image de sortie. C'est un paramètre essentiel de l’ajustement de la compression des hautes lumières et de la visibilité des détails dans les zones sombres. Selon le texte d’origine, une valeur égale à 0.85 est recommandée comme point de départ.

Uniquement proposé pour l’opérateur Drago. C'est un facteur d’échelle permettant d'ajuster la luminosité globale de l’image à la luminosité de l’écran visé. Il est mesuré en cd/m², et doit correspondre à la valeur de votre périphérique de sortie. Des valeurs plus importantes conduisent à une image plus claire, alors que des valeurs plus faibles donneront une image plus sombre.

Proposé en supplément pour tous les opérateurs. Ce paramètre contrôle quelle quantité de détails est préservée et transférée à l’image de sortie après le mappage des tonalités.

Ce curseur contrôle l’effet sur les ombres, des valeurs positives vont éclaircir les ombres alors que des valeurs négatives vont les assombrir.

Ce curseur contrôle l’effet sur les hautes lumières, des valeurs négatives assombrissent les hautes lumières alors que des valeurs positives vont les éclaircir.

Par défaut l'algorithme de ce module laisse inchangés le point noir et le point blanc. Dans certains cas une image peut contenir des variations tonales au-delà du point blanc, c'est à dire supérieures à une valeur de luminance de 100. Un décalage négatif du curseur d'ajustement du point blanc permet de ramener ces valeurs dans la plage appropriée rendant visibles de plus amples détails dans les zones de hautes lumières.

Cette zone de liste déroulante permet de choisir le filtre de flou sous-jacent, gaussien ou bilatéral. Essayez le filtre bilatéral si vous rencontrez des halos avec le flou gaussien.

Ce curseur contrôle le rayon du filtre de flou concerné. Des valeurs élevées donnent des transitions plus douces entre les ombres et les hautes lumières mais peuvent introduire des halos. Des valeurs faibles vont réduire la taille des halos mais peuvent conduire à un aspect artificiel. Comme il a déjà été dit, un filtre bilatéral est moins sujet aux artefacts de halos.

Ce curseur contrôle l’intensité avec laquelle l’effet s’étend dans les tons moyens. Des valeurs élevées réduisent l’effet aux ombres et aux hautes lumières extrêmes ; de faibles valeurs provoquent des ajustements importants jusque dans les tons moyens. Vous ne devriez normalement toucher ce paramètre que si vous désirez limiter les effets aux ombres et hautes lumières extrêmes ; augmentez la valeur dans ce cas. À 100%, ce module n’a plus aucun effet visible car seul le noir absolu et le blanc pur sont affectés.

Ce curseur contrôle l’ajustement de la saturation des couleurs appliqué aux ombres. Des valeurs élevées provoquent une accentuation de la saturation des ombres éclaircies ; des valeurs faibles provoquent leur désaturation. Il est normalement sûr de laisser ceci à sa valeur par défaut de 100%. Ceci augmente la saturation naturelle des ombres – semblable à celle que vous attendriez dans la nature si les ombres recevaient davantage de lumière.

Ce curseur contrôle l’ajustement de la saturation des couleurs appliqué aux hautes lumières. Des valeurs élevées augmentent la saturation des hautes lumières assombries ; des faibles valeurs provoquent leur désaturation. Souvent, les hautes lumières ne contiennent pas suffisamment d’informations pour donner des couleurs convaincantes quand elles sont assombries. Vous devrez jouer un peu avec ce paramètre afin de trouver la valeur la mieux adaptée à votre image. Mais soyez conscient que parfois, les résultats ne seront pas entièrement satisfaisants.

Définit le mode opératoire de ce module. Valeur par défaut « manuel ».

Définit le centile du point noir relativement au bord gauche de l'histogramme (uniquement en mode « automatique »).

Définit le centile du point gris relativement aux bords gauche et droit de l'histogramme après avoir appliqué les corrections du point noir et du point blanc (uniquement en mode « automatique »).

Définit le centile du point blanc relativement au bord droit de l'histogramme (uniquement en mode « automatique »).

En fonction du rendu souhaité, vous pouvez appliquer la courbe de tons dans trois espaces colorimétriques différents :

Lab est un espace colorimétrique perceptuel, conçu pour approcher la façon dont les êtres humains perçoivent les couleurs et la clarté. Il représente les informations de couleur indépendamment des informations de clarté. Dans « Lab, canaux séparés », vous obtenez un contrôle totalement indépendant de la chrominance (canaux a / b) et de la luminance (canal L). Dans «  Lab, canaux liés », seul le contrôle de luminance (canal L) est disponible. La correction de saturation des couleurs sera automatiquement calculée, pour chaque pixel, à partir de la correction de contraste appliquée au canal de luminance. Cela fonctionne mieux dans les cas où une correction de contraste subtile est appliquée, mais donne une correction de saturation de plus en plus imprécise quand le contraste augmente de façon plus importante.

XYZ est un espace colorimétrique linéaire conçu pour relier la réponse physiologique à la lumière des yeux humains aux espaces RVB. Comme l'espace Lab, il sépare la clarté des informations de couleur, mais il le fait sans tenir compte du rôle de correction du cerveau dans la perception humaine. Le mode « XYZ, canaux liés » offre une alternative à « Lab, canaux liés ». Il agit en appliquant la courbe du canal L aux trois canaux de l'espace colorimétrique XYZ. Regardez le mode de fusion « ajustement des couleurs » si vous souhaitez ajuster l'intensité de la mise à l'échelle automatique de la chrominance (voyez Section 3.2.5.4, « Opérateurs de fusion »). Ce mode est connu pour produire un léger décalage de teinte vers le jaune.

Les espaces RVB sont des espaces colorimétriques linéaires conçus pour capturer et afficher les images en synthèse additive. Ils sont liés à la capture et à l'affichage des supports et n'isolent pas les informations de couleur et de clarté. Le « RVB, canaux liés » fonctionne en ProPhoto RVB et applique la courbe du canal L aux trois canaux de l'espace colorimétrique RVB. L’ajout de contraste dans l’espace RVB permet de désaturer les hautes lumières et d’accroître la saturation des basses lumières, mais cela s'est avéré être le moyen le plus fiable de modifier le contraste et le moyen standard de le faire dans la plupart des logiciels. Ce mode permet au module de courbe de tonalité de se comporter de la même manière que la courbe de base (voyez Section 3.4.1.5, « Courbe de base »), sauf que ce dernier fonctionne dans l’espace RVB de la caméra.

Notez que l'interface est contrôlée dans l'espace Lab dans tous les cas. Cela signifie que la coordonnée du gris moyen est toujours à 50% dans le graphique, quel que soit l'espace colorimétrique utilisé. La même chose s'applique à l'histogramme incrusté affiché à l'arrière-plan de la courbe. Les contrôles sont convertis dans l'espace colorimétrique approprié avant l'application des corrections – en RVB et XYZ, le gris moyen passe donc de 50% à 18%.

La courbe des tonalités pour le canal L agit sur la clarté. Pour un meilleur aperçu, un histogramme de clarté est affiché dans le diagramme. Lorsque vous travaillez dans «  Lab, canaux liés », «  RVB, canaux liés » ou «  XYZ, canaux liés  », seule la courbe pour le canal L est disponible.

La ligne horizontale représente la clarté des pixels de l’image d’entrée. La ligne verticale représente la clarté des pixels de l’image de sortie. Une ligne droite ne modifie rien. Un point situé au-dessus de la diagonale par défaut augmente la clarté, alors qu'un point situé en dessous la diminue. Décaler le centre de la courbe vers le haut permet d’éclaircir l’image, le décaler vers le bas assombrira l’image. Une courbe en S va augmenter le contraste de l’image.

Les courbes pour les canaux a et b agissent sur les valeurs de couleur et ne sont disponibles que dans l'espace colorimétrique « Lab, canaux séparés ». La ligne horizontale représente la valeur du canal de couleur des pixels de l’image en entrée. La ligne verticale représente la valeur du canal de couleur des pixels de l’image de sortie. Des valeurs positives de a correspondent à des couleurs plus magenta ; des valeurs négatives de a correspondent à des couleurs plus verdâtres. Des valeurs positives de b correspondent à des couleurs plus jaunâtres ; des valeurs négatives de b correspondent à des couleurs plus bleuâtres.

Une ligne droite ne change rien. Décaler le centre de la courbe va donner à l’image une couleur dominante ; décaler le canal a vers le haut donne une teinte magenta ; décaler le canal b vers le haut donne une teinte jaune ; décaler le canal a vers le bas donne une teinte verte ; décaler le canal b vers le bas donne une teinte bleue.

Augmenter/diminuer la pente des courbes sans déplacer leur centre va augmenter/diminuer la saturation de la couleur des canaux respectifs. Avec des courbes correctement définies, vous pouvez même exercer un contrôle fin de la saturation des couleurs, elle dépendra des couleurs des pixels d’entrée.

L'interpolation est le processus par lequel une courbe continue est produite à partir de quelques nœuds ponctuels. Comme ce processus n’est jamais parfait, plusieurs méthodes sont proposées pour atténuer les problèmes potentiels que vous pourriez rencontrer avec certaines configurations de nœuds.

On peut dire que la méthode qui donnent les résultats les plus agréables visuellement est la « spline cubique ». Comme elle donne des courbes lisses, le contraste de l'image est mieux amélioré. Cependant, cette méthode est très sensible à la position des nœuds, et peut produire des pointes et des oscillations lorsque les nœuds sont trop proches les uns des autres, ou lorsqu'il y en a trop. Cette méthode fonctionne mieux lorsqu'il y a quatre ou cinq nœuds régulièrement espacés.

La « spline centripète » est une méthode spécialement conçue pour éviter les pointes et les oscillations, mais elle a pour inconvénient de ne pas suivre les nœuds au plus près. Elle est très robuste, peu importe le nombre de nœuds et leur espacement, mais produira un contraste plus délavé et plus terne.

La « spline monotone » est une méthode spécialement conçue pour donner une interpolation monotone, ce qui signifie qu’il n’y aura aucune des oscillations que la spline cubique peut produire. Cette méthode est très appropriée lorsque vous essayez de créer une fonction analytique à partir d'une interpolation de nœuds (par exemple: exponentiel, logarithme, puissance, etc.). Ces fonctions sont fournies en tant que préréglages. C'est un bon compromis entre les deux méthodes susmentionnées.

L'échelle vous permet de déformer l'affichage du graphique afin que certaines propriétés graphiques apparaissent pour vous aider à dessiner des courbes significatives. Notez que l'option de mise à l'échelle affecte uniquement l'affichage de la courbe, pas les paramètres réels.

Par défaut l'échelle « linéaire » est utilisée. Cette échelle utilise des axes des abscisses et des ordonnées régulièrement gradués.

L'échelle « log » compressera les grandes valeurs et dilatera les petites valeurs, à la fois sur l'axe des abscisses et l'axe des ordonnées. Ainsi les nœuds situés dans les zones faiblement éclairées seront plus espacés sur le graphe et pourront être plus facilement contrôlés.

Quand une échelle logarithmique est utilisée, un curseur « base du logarithme » apparaît pour vous permettre de contrôler le niveau de compression / dilatation réalisé par l'échelle. Si vous tracez des fonctions purement exponentielles ou logarithmiques à partir de la fonction identité, fixez ces valeurs pour définir la base de ces fonctions.

Ce curseur permet d’ajuster le contraste de l’image.

Ce curseur permet d’ajuster la luminosité de l’image.

Ce curseur permet d’ajuster la saturation des couleurs.

Définit le mode opératoire de ce module. Valeur par défaut « RVB, canaux liés ».

Définit le centile du point noir relativement au bord gauche de l'histogramme.

Définit le centile du point gris relativement aux bords gauche et droit de l'histogramme après avoir appliqué les corrections du point noir et du point blanc.

Définit le centile du point blanc relativement au bord droit de l'histogramme.

Choisir l'une des méthodes de préservation de la couleur. Méthode par défaut « luminance ».

En fonction du rendu souhaité, vous pouvez appliquer le module courbe RVB dans deux espaces colorimétriques différents :

Les espaces RVB sont des espaces colorimétriques linéaires conçus pour capturer et afficher les images en synthèse additive. Ils sont liés à la capture et à l'affichage des supports et n'isolent pas les informations de couleur et de clarté. Le « RVB, canaux liés » fonctionne en ProPhoto RVB et applique la courbe du canal L aux trois canaux de l'espace colorimétrique RVB. L’ajout de contraste dans l’espace RVB permet de désaturer les hautes lumières et d’accroître la saturation des basses lumières, mais cela s'est avéré être le moyen le plus fiable de modifier le contraste et le moyen standard de le faire dans la plupart des logiciels. Ce mode permet au module de courbe de tonalité de se comporter de la même manière que la courbe de base (voyez Section 3.4.1.5, « Courbe de base »), sauf que ce dernier fonctionne dans l’espace RVB de la caméra.

L'interpolation est le processus par lequel une courbe continue est produite à partir de quelques nœuds ponctuels. Comme ce processus n’est jamais parfait, plusieurs méthodes sont proposées pour atténuer les problèmes potentiels que vous pourriez rencontrer avec certaines configurations de nœuds.

On peut dire que la méthode qui donnent les résultats les plus agréables visuellement est la « spline cubique ». Comme elle donne des courbes lisses, le contraste de l'image est mieux amélioré. Cependant, cette méthode est très sensible à la position des nœuds, et peut produire des pointes et des oscillations lorsque les nœuds sont trop proches les uns des autres, ou lorsqu'il y en a trop. Cette méthode fonctionne mieux lorsqu'il y a quatre ou cinq nœuds régulièrement espacés.

La « spline centripète » est une méthode spécialement conçue pour éviter les pointes et les oscillations, mais elle a pour inconvénient de ne pas suivre les nœuds au plus près. Elle est très robuste, peu importe le nombre de nœuds et leur espacement, mais produira un contraste plus délavé et plus terne.

La « spline monotone » est une méthode spécialement conçue pour donner une interpolation monotone, ce qui signifie qu’il n’y aura aucune des oscillations que la spline cubique peut produire. Cette méthode est très appropriée lorsque vous essayez de créer une fonction analytique à partir d'une interpolation de nœuds (par exemple: exponentiel, logarithme, puissance, etc.). Ces fonctions sont fournies en tant que préréglages. C'est un bon compromis entre les deux méthodes susmentionnées.

Va changer l'affichage de l'histogramme sur le module, cette option ne change pas le traitement mais peut aider à éditer l'image. Il est activé par défaut.

Pour une plus grande efficacité, en mode slope, offset, power, il est recommandé de faire vos réglages dans l'ordre suivant : pente (slope) puis décalage (offset) et enfin puissance (power). Le nom de ce mode peut être utilisé comme moyen mnémotechnique pour se souvenir de l'ordre.

Dans le mode slope, offset, power, les réglages des ombres ont un effet plus important qu'en mode lift, gamma, gain. En basculant du premier au dernier, vous pouvez ajuster la saturation dans les ombres, par une division d'environ 10.

Ces paramètres affectent l'interface utilisateur utilisée pour les ombres, les tons moyens et les hautes lumières.

Les contrôles RVBL permettent un accès direct aux paramètres RVB qui seront envoyés dans l'algorithme et ajustés en interne ou non à la luminance XYZ, selon le mode utilisé. Ce sont les seuls stockés dans l'historique de développement de darktable.

Les contrôles TSL permettent un contrôle plus intuitif, mais sont seulement une interface : les teintes et les saturations sont calculées dynamiquement depuis et à partir des paramètres RVB et ne sont jamais stockées. Lors de la conversion TSL vers RVB, la luminosité TSL est toujours supposée être de 50%, de sorte que les paramètres RVB soient toujours équilibrés pour éviter les changements de luminosité. Cependant, lors de la conversion RVB vers TSL, la luminosité TSL n'est pas corrigée.

En conséquence, une édition en RVB, puis en TSL, puis de nouveau en RVB ne conservera pas les paramètres RVB d'origine, mais les normalisera de sorte que leur luminosité TSL soit de 50%. La différence est à peine perceptible dans la plupart des cas, notamment en utilisant les modes qui corrigent déjà les paramètres RVB de manière interne dans la luminance XYZ.

Dans les deux modes, les curseurs « facteur » supplémentaires agissent simultanément sur tous les canaux RVB. Leur effet est semblable aux contrôles du module niveaux (voyez la Section 3.4.2.12, « Niveaux ») et agissent seulement sur la luminance.

La saturation d'entrée est une correction de saturation appliquée avant la balance des couleurs. Elle peut être utilisé pour atténuer les couleurs avant de régler la balance, afin de faciliter le traitement des images difficiles. Lorsque vous dé-saturez entièrement l’image, une image monochrome basée sur la luminance peut être utilisée comme masque de luminance, afin de créer des filtres de couleur avec les paramètres de balance des couleurs, tels que le virage partiel (split-toning) ou le sépia (vous pouvez utiliser les modes de fusion ensuite).

La saturation de sortie est une correction de saturation appliquée juste après la balance des couleurs. C'est utile une fois que vous avez trouvé une balance de teinte appropriée mais que vous trouvez l'effet trop lourd. Vous pouvez donc régler la saturation globale en une fois au lieu de modifier chaque saturation de canal séparément au risque de gâcher les couleurs.

Le curseur de contraste permet d’augmenter la séparation de luminance. La valeur du pivot de contraste définit la valeur de luminance qui ne sera pas affectée par la correction du contraste, de sorte que le contraste se répercute autour du pivot de contraste. Les valeurs de luminance au-dessus du pivot seront amplifiées presque linéairement. Les valeurs de luminance au dessous du pivot seront compressées avec une fonction de puissance (création d'une butée). Cette correction intervient après la saturation de sortie et est appliquée séparément sur tous les canaux RVB. Par conséquent, les teintes et les saturations risquent de ne pas être préservées en cas de réglages importants (les ombres peuvent être re-saturées, les hautes lumières peuvent être dé-saturés et un décalage de couleur est à prévoir).

En fonction du mode sélectionné, les réglages des ombres contrôlent soit l'élévation, soit le décalage ; ceux des demi-tons contrôlent soit le gamma soit la puissance, et ceux des hautes lumières contrôlent soit le gain ou soit la pente. Les paramètres sont transférés tels quels lorsque vous changez de mode.

En mode RVBL, la plage des curseurs RVB est limitée à [-0,5 ; 0,5]. En mode TSL, la plage des curseurs de saturation est limitée à [0 ; 25%]. Les valeurs situées en dehors de ces limites peuvent être définies par le biais d'une saisie au clavier suite à un clic droit sur le curseur.

La pipette près de l'étiquette optimiser luma sélectionnera l'image entière et optimisera les facteurs pour les ombres, les demi-tons et les hautes lumières, de sorte que la luminance moyenne de l'image soit 50% Lab, le maximum à 100% et le minimum à 0%, à la sortie de ce module. Il s’agit essentiellement d’une normalisation de l’histogramme, similaire à ce que le module de niveaux peut réaliser. L'optimiseur n'est précis que lorsqu'il est utilisé en mode slope, offset, power. Ce n'est qu'une approximation dans les autres modes.

Si vous souhaitez plus de contrôle, vous pouvez définir trois patches de contrôle à l'aide des pipettes situées à droite de chaque curseur de facteur, pour échantillonner la luminance dans les zones sélectionnées. La pipette des ombres échantillonne la luminance minimale, celle des demi-tons échantillone la moyenne et celle des hautes lumières, la luminance maximale. Le paramètre le plus sensible est le facteur des tons moyens, car la sélection d'une zone légèrement différente peut entraîner des modifications radicales des paramètres. Utiliser uniquement les pipettes des facteurs, sans déclencher l'optimisation luma, permettra d'effectuer des réglages sans optimisation générale, mais chaque paramètre est toujours calculé en tenant compte des deux autres. Une fois les zones sélectionnées, l’étiquette devient « optimiser luma à partir des patches ». Pour réinitialiser une zone, vous pouvez simplement refaire la sélection. Les zones ne sont pas enregistrées dans les paramètres et ne sont conservés que pendant la session en cours.

Il est important de noter que l’ajustement de luminance effectué ne cible que la sortie du module balance des couleurs et ne tient pas compte des autres ajustements de luminance effectués dans les modules arrivant plus tard dans le pipeline graphique (filmique, courbe de tonalités, zones de couleurs, niveaux, mappage global des tonalités, etc.). L'utilisation de la balance des couleurs pour redéfinir globalement la luminance de l'image n'est pas recommandée, car elle ne conserve pas les couleurs d'origine. Des modules tels que les courbes de tonalités ou filmique conviennent mieux pour cela. Les ajustements de luminance dans la balance des couleurs conviennent mieux à la correction locale, en combinaison avec des ajustements de couleurs à l'aide de masques.

Dans une image où certaines zones sont exposées à la lumière directe du soleil et certaines zones à la lumière réfléchie (ombres) ou lorsque plusieurs sources de lumière artificielle sont présentes simultanément, les ombres et les hautes lumières ont souvent des températures de couleur différentes. Ces images sont particulièrement difficiles à corriger car aucune balance des blancs générale ne correspond à toutes les couleurs à la fois. L’optimiseur de neutralisation des couleurs vise à vous aider à trouver la couleur complémentaire pour les ombres, les tons moyens et les hautes lumières, de sorte que toutes les dominantes de couleurs soient inversées et que la couleur moyenne de la photo soit un gris neutre.

Comme pour le réglage optimiser luma, la pipette située près de l'étiquette neutraliser les couleurs déclenchera une optimisation générale sur l'ensemble de l'image. Cela fonctionne assez bien pour la photographie de paysage ou pour toute photographie avec un spectre complet de couleurs et de luminances. Pour la photographie de nuit et d'événements, cela échouera probablement et vous devrez saisir manuellement les zones d'échantillonnage avec les pipettes devant chaque curseur de teinte. Pour l’échantillonnage des hautes lumières, utilisez une couleur exposée à des points lumineux qui devraient être blanc neutre ou gris clair. Pour l'échantillonnage des ombres, utilisez une couleur exposée à la lumière ambiante qui devrait être noir neutre ou gris foncé. Pour l’échantillonnage des tons moyens, utilisez une couleur exposée à la fois à des lumières ambiantes et des points lumineux.

Le succès de l'optimisation dépend de la qualité des échantillons. Tous les échantillons ne vont pas tous converger vers une bonne solution. Vous devez vous assurer que les pastilles de couleur que vous choisissez sont des couleurs vraiment neutres dans la vie réelle. Dans de nombreux cas, l’optimiseur émettra la teinte correcte mais une saturation excessive qui nécessitera quelques ajustements supplémentaires. Dans certains cas, aucune optimisation valide ne sera délivrée et vous devrez réinitialiser les paramètres de saturation et recommencer, ou tout simplement arrêter après la sélection des zones. Notez que, dans l'optimisation automatique, la saturation maximale est de 25%, ce qui peut ne pas être suffisant dans très peu de cas, mais permet d'éviter les résultats incohérents dans la plupart des cas.

Si vous sélectionnez des pastilles de couleurs, depuis les pipettes de teintes, sans déclencher l'optimisation, le logiciel effectuera un cycle d'optimisation et s'arrêtera, ce qui vous permettra de contrôler chaque plage de luminance séparément et d'éviter une divergence de solution dans les cas extrêmes. Les corrections des teintes et des saturations sont calculées en tenant compte des deux autres plages de luminance et des trois facteurs, et généreront toujours la couleur complémentaire de la zone sélectionnée. Si vous souhaitez plutôt renforcer la couleur de la zone, vous pouvez ajouter 180° à la teinte calculée. Une fois les zones sélectionnées, l’étiquette devient « neutraliser les couleurs à partir des patches ». Pour réinitialiser une zone, vous pouvez simplement refaire la sélection. Les zones ne sont pas enregistrés dans les paramètres et ne sont conservés que pendant la session en cours. Les paramètres trouvés par la neutralisation automatique ne sont précis que dans le mode slope, offset, power, mais peuvent également fonctionner dans une certaine mesure dans lift, gamma, gain.

Les films noir et blanc classiques ont différentes réponses couleur caractéristiques. Sélectionnez le gris comme canal de mélange de sortie et essayez les valeurs suggérées ci-dessous pour votre type de film favori.

Définit la densité du filtre en [IL]. Une valeur faible sous-expose légèrement alors qu'une valeur élevée crée un filtre puissant.

Exprimé en [IL], ceci est l’équivalent des valeurs de diaphragme. Les filtres sont souvent appelés ND2, ND4, ND8 et ainsi de suite. Chaque fois que vous ajoutez un [IL], vous doublez le ND. Donc ND2 fait 1 IL, ND4 fait 2 IL et ainsi de suite. Vous pouvez aussi l’exprimer en termes de densité optique ou transmittance. La table ci-dessous regroupe les différentes approches pour les filtres les plus courants :

Définit la progressivité du dégradé. Une faible valeur crée une transition douce alors qu'une valeur élevée rend la transition abrupte.

Définit la teinte lors de l’ajout d’une dominante de couleur au dégradé.

Définit la saturation lors de l’ajout d’une dominante de couleur au dégradé.

Le curseur de l'égaliseur de tonalité contient de nombreuses informations. Vous verrez des réticules, avec ce qui semble être un seul cercle gris au milieu. Mais ce n'est pas un seul cercle. Ce sont deux cercles concentriques. Le cercle extérieur représentera toujours la valeur tonale sous le pointeur de la souris, comme il était avant tout ajustement. Le cercle intérieur affichera la valeur tonale sous le pointeur de la souris après que chaque ajustement a été effectué. Ainsi, si le cercle intérieur est plus clair que le cercle extérieur, cela signifie qu'un ajustement d'éclaircissement a été effectué sur cette partie de la plage tonale de l'image. Si le cercle intérieur est plus sombre que le cercle extérieur, alors cette plage tonale a été assombrie.

Vous remarquerez également qu'il y a un arc qui monte ou descend du réticule gauche. C'est une autre façon de vous montrer si un ajustement positif ou négatif a été effectué pour la plage tonale située sous le curseur de la souris.

Il y a aussi une zone de texte près du réticule droit qui montre également quels ajustements ont été effectués, mais sous forme de texte numérique.

Au bas du module, vous verrez afficher le masque d'exposition et à droite de celui-ci, une icône . Cliquez sur cette icône pour voir le masque que l'égaliseur de ton a généré pour votre image.

L'idée derrière ce masque est de créer des transitions douces entre les plages tonales, afin d'éviter de créer des halos. Pourtant, le masque est également capable de créer des contours bien définis pour les zones à contraste élevé de l'image. L'affichage de ce masque vous aidera à comprendre les paramètres suivants :

Il existe plusieurs filtres différents qui peuvent être utilisés pour lisser le masque. Si la conservation des détails est désactivée, le masque n'est pas lissé. Le filtre guidé brouille le masque en lissant davantage les ombres que les hautes lumières, ce qui est parfois souhaitable si vous éclaircissez beaucoup les ombres, mais peut entraîner une perte de contraste local dans les hautes lumières si vous les assombrissez. Le filtreEigf brouille le masque d'une manière indépendante de l'exposition: les hautes lumières et les ombres seront flous plus uniformément. Les filtres guidé moyenné et eigf moyenné effectueront la moyenne géométrique du résultat du filtre et du masque d'origine : les détails ne seront pas aussi bien préservés que sans la moyenne, mais le moyennage réduira les halos.

Si vous augmentez cette valeur à 2, un deuxième masque est calculé en utilisant le premier masque comme entrée. En conséquence, le nouveau masque est plus flou que lorsqu'il n'y avait qu'une seule instance du masque. Des valeurs progressivement plus élevées diffuseront encore plus le masque.

La valeur par défaut est 1, ce qui signifie que n'est générée qu'une seule instance du masque.

Si vous augmentez cette valeur à 2, un deuxième masque est calculé en utilisant le premier masque comme entrée. En conséquence, le nouveau masque est plus flou que lorsqu'il n'y avait qu'une seule instance du masque. Des valeurs progressivement plus élevées diffuseront encore plus le masque.

Avec des valeurs plus faibles, la transition entre les zones sombres et les zones plus claires du masque sera plus prononcée. À mesure que cette valeur augmente, ces transitions deviennent plus fluides / plus douces.

Des valeurs plus élevées forceront le masque à suivre au plus près les bords à contraste élevé. Des valeurs plus basses donneront des dégradés plus lisses, mais peuvent introduire des halos.

Définit le niveau de compression du contraste du calque de base. Plus forte est la compression, plus faible est la plage dynamique de l'image résultante.

Définit l’étendue du filtre bilatéral. Plus faibles sont les valeurs, plus est marqué l'effet de la compression du contraste sur les détails de l'image.

Altère la teinte des couleurs de l’image, du magenta (valeur < 1) au vert (valeur > 1). Les curseurs de canal sont mis à jour lorsque vous ajustez ce paramètre.

Définit la température de couleur (en Kelvin). Les curseurs des canaux sont mis à jour lorsque vous ajustez ce paramètre. darktable tire la température de couleur des données EXIF en utilisant des hypothèses du modèle. La valeur fournie n'est pas censée faire autorité. En fin de compte seules les valeurs des canaux actualisés déterminent la manière dont l’image est modifiée.

Définit les valeurs des canaux sur une échelle de 0 à 8.

Sélectionne une balance des blancs prédéfinie.

Certains boîtiers permettent des réglages fins supplémentaires si l’un de ses préréglages est sélectionné. Selon le boîtier, la balance des blancs peut être ajustée par pas à l’intérieur d’une certaine plage. Les ajustements se font habituellement vers le jaune (valeur < 1) ou le bleu (valeur > 1).

L'historique dans la base de données et dans le fichier XMP associé, et dans un style, ne contient pas la température et la teinte. Au lieu de cela, il contient des valeurs liées aux trois coefficients RVB qui peuvent être définis dans le module de balance des blancs. La relation entre ces deux ensembles de valeurs - RVB et température / teinte - dépend des caractéristiques de la caméra. Par conséquent, appliquer la balance des blancs dans un style réalisé avec un modèle d'appareil photo à un autre modèle d'appareil photo donnera en général une température / une teinte différente, et votre image peut sembler différente de ce que vous attendiez. Pensez à faire tout l'équilibrage des blancs explicitement dans le module.

La relation mathématique entre les deux ensembles de valeurs n'est pas simple. Les équilibres de couleurs peuvent être réglés à l'aide des curseurs RVB qui n'ont pas de réglage correspondant en termes de température et de teinte (cela se produit principalement lorsque des valeurs de température très élevées sont calculées à partir des valeurs des curseurs). Par conséquent, sachez que la modification de la balance des blancs à l'aide de température / teinte sur une image précédemment réalisée à l'aide des curseurs RVB peut donner des résultats étranges, du moins si des valeurs de température élevées sont impliquées.